JELLYFISH PICTURES

Kun VFX-studio on pilvessä, näyttämönä on koko maailma

STATE OF DESIGN & MAKE

Jaa tämä asiakastarina

 

Kuva: Jellyfish Pictures

Digitalisaatio avaa uusia mahdollisuuksia globaalille etätyöntekijöiden verkostolle ja tarjoaa yhä tehokkaampia työnkulkuja

Arvostetulle visuaalisia tehosteita toteuttavalle yritykselle Jellyfish Picturesille digitalisaatio tarkoittaa studion viemistä taiteilijoiden luo. Yritys on ylläpitänyt palkittujen suunnittelijoiden ja koodaajien verkostoa epävakaina aikoina laajentamalla pilvi-investointejaan pitääkseen hybriditiimit yhdessä virtuaalisessa VFX-studiossa pilvessä. Samalla, kun Jellyfish Pictures digitaalinen maturiteetti on kasvanut viimeisten 10 vuoden aikana, se on saanut etua yhä kilpaillummilla markkinoilla mahdollistamalla globaalin työntekijäverkoston tehokkuuden ja edistämällä vastuullisia toimintoja.

Jellyfish Picturesin taiteilijat tekevät yhteistyötä projektissa.

Jellyfish käyttää pilvipohjaisia teknologioita osallistaakseen etätyöntekijät ympäri maailman työkokemukseen, joka on lähes identtinen Lontoon pääkonttorin tiimin kokemuksen kanssa. Kuva: Jellyfish Pictures

Valmistautuminen kiihtyvään muutokseen

Tämä on ollut myrskyisää aikaa brittiläisille yrityksille kaikilla toimialoilla, joissa monikansallinen asiakaskunta on normi. Brexit, koronaviruspandemia ja digitalisaatio ovat pakottaneet monet yritykset muuttamaan toimintatapojaan ja jopa sitä, kenelle ne myyvät. Mutta harvoille eteenpäin katsoville organisaatioille nämä muutokset ovat olleet katalysaattori uudelleenkalibroinnille ja kasvulle.

Media- ja viihdeteollisuudessa viime vuodet ovat olleet testausalusta Lontoossa toimivalle Jellyfish Picturesille, koska studio teki toiminnallisia muutoksia hyvissä ajoin ennen kaaoksen alkamista – toteuttaen ennaltaehkäisevän ja tulevaisuuteen suuntautuvan digitaalisen uudistuksen, joka valmisti yritystä epävarmuuteen. Jellyfish tuottaa visuaalisia tehosteita ja animaatioita Hollywoodin suurimmille nimille, mukaan lukien Lucasfilmin/Disneyn Star Wars: The Last Jedi, Netflixin Stranger Things ja HBO:n Watchmen. Yli 20 vuoden ajan se on kerännyt paljon alan tunnustusta luovista innovaatioista, ja sen palkintokokoelmasta löytyy runsaasti BAFTA- ja Emmy-palkintoja.

Lähes ensimmäisestä päivästä lähtien uusimpien teknologioiden omaksuminen ja tehokas soveltaminen on ollut olennainen osa Jellyfishin liiketoimintamallia. Strateginen päätös ryhtyä pilviteknologian varhaiseksi käyttöönottajaksi on osoittautunut yhdeksi studion liiketoiminnan hyödyllisimmistä päätöksistä, sillä se auttaa tiimejä tekemään yhteistyötä tehokkaasti ja edistää vastuullisuustavoitteiden saavuttamista.

Autodeskin varatoimitusjohtaja Diana Colella ja Jellyfish Studiosin Jeremy Smith lavalla Autodesk University 2022 -tapahtumassa.

Jeremy Smith (oikealla) keskustelee Jellyfish Picturesin digitalisaatiosiirtymästä Autodeskin varatoimitusjohtajan Diana Colellan kanssa Autodesk University 2022 -tapahtuman lavalla.

Taiteilijat kokoontuvat pilvessä toimivassa VFX-studiossa

”Kaikki alkoi kymmenen vuotta sitten, jo ennen kuin media- ja viihdeteollisuus alkoi todella siirtyä pilvipohjaiseen teknologiaan”, sanoo Jellyfishin teknologiajohtaja Jeremy Smith. ”Jo silloin olosuhteet pakottivat ajattelemaan asioita eri tavalla.

”Ensimmäinen studiomme oli Lontoon ytimessä. Mutta Lontoo on kallis kaupunki ja on lähes mahdotonta saada tarpeeksi suuria tiloja, joten muutimme useisiin rakennuksiin. Infrastruktuurin näkökulmasta koko teknologian käyttöönotto oli toistettava lähes joka kerta uudessa toimipaikassa.”

Se oli kallis tapa toimia jo sellaisenaan, sitten iski vielä Brexit. ”Puolet työntekijöistämme oli muista Euroopan maista, eivätkä he tienneet, voivatko he jäädä Britanniaan vai eivät”, Smith kertoo. ”Koronaviruspandemia oli toinen muutosta nopeuttava tekijä. Yhdessä ne vahvistivat pidemmän aikavälin suunnitelmia: meillä oli oltava suurelta osin etätyöntekijöitä ja enemmän alueellisia toimistoja. Niinpä päätimme miettiä työskentelytapamme uudelleen.”

Sen sijaan, että olisi pyytänyt taiteilijoitaan tulemaan studioon, Jellyfish toi studion taiteilijoiden luo. Kaikki jatkaisivat työskentelyä saman katon alla – mutta se olisi virtuaalinen. ”Olemme pystyneet houkuttelemaan paljon ihmisiä teknologiainfrastruktuurimme ansiosta. Sen avulla voimme palkata ihmisiä ympäri maailmaa”, Smith sanoo. ”Mediayhtiöiden on kohdistettava huomionsa hajautettuun työvoimaan, koska työntekijöitä ei ole tarpeeksi tuottamaan sitä sisällön määrää, joka nykyään tarvitaan.”

Jellyfish laajensi aiempaa siirtymistään pilveen ja digitalisoi koko luovan työn prosessinsa työkaluilla, kuten Autodesk MayaMotionBuilder (englanniksi), Mudbox ja Flow Production Tracking (aiemmin ShotGrid). ”Meille tämä tarkoittaa mahdollisuutta rekrytoida osaajia mistä tahansa maailmassa ja tarjota heille joustavuutta työskennellä etänä tai hybridinä – mikä tekee heistä tuottavampia ja auttaa heitä tasapainottamaan työ- ja yksityiselämänsä.”

”Olemme pystyneet houkuttelemaan paljon ihmisiä teknologiainfrastruktuurimme ansiosta. Sen avulla voimme palkata ihmisiä ympäri maailmaa.”

Jeremy Smith, teknologiajohtaja, Jellyfish Pictures

Taiteilija keskittyy kuulokkeet päässä tietokoneen näyttöön Jellyfish Picturesin studiotiloissa.

Yhteistyö ja yhdistetyt työnkulut, jotka varmistavat tehokkaan tiedonkulun sisäisten tiimien ja muiden toimittajien välillä, auttavat Jellyfish Picturesin taiteilijoita pysymään sitoutuneina ja luovina. Kuva: Jellyfish Pictures

Varhainen käyttöönotto kannattaa

Digitaalisen maturiteetin tielle pääseminen aikaisessa vaiheessa on tuonut Jellyfishin hyvään seuraan. Digitalisaatio auttaa yrityksiä sopeutumaan nopeasti muuttuviin olosuhteisiin; niitä, jotka Jellyfishin tapaan aloittivat tämän prosessin aikaisin ja ovat hyvää vauhtia matkalla kohti digitalisaatiotavoitteitaan, pidetään digitaaliselta maturiteetiltaan edistyneempinä. Tällaiset yritykset ovat osoittautumassa joustavammiksi ja kestävämmiksi.

Autodeskin maailmanlaajuinen tutkimus 2023 State of Design & Make (englanniksi) osoittaa, että digitaaliselta maturiteetiltaan edistyneet yritykset – erityisesti "design and make" -kategoriaan kuuluvat yritykset, jotka luovat tiloja, paikkoja, esineitä ja kokemuksia – investoivat enemmän osaajiin liittyviin ratkaisuihin ja palkkaavat työntekijöitä laajemmilta maantieteellisiltä alueilta. Toimialoilla, jotka vaativat yhteistyötä digitaalisessa suunnitteluprosessissa fyysisen tuloksen saavuttamiseksi, on selvää, että tulevaisuus riippuu digitalisoinnin onnistuneesta toteuttamisesta työntekijöille: lähes 80 % yritysjohtajista sanoo, että heidän yrityksensä tulevaisuus riippuu digitaalisista työkaluista.

Mutta kaikesta digitaaliseen muutokseen liittyvästä hypestä huolimatta sen hyödyt eivät ole vielä jakautuneet tasaisesti. ”Alallamme edelleen vallitseva haaste on yhteistyökumppaneiden välisen yhteyden puute”, Smith sanoo. ”Kaikesta edistyksestä huolimatta alalla toimitaan usein edelleen eristyksissä, jossa toimittaja A tekee omaa juttuaan ja niin tekee myös toimittaja B.”

Smith sanoo, että yhteistoiminnan puute hankaloittaa studioiden tuomista yhteen työskentelemään projektin parissa. ”Kun teemme yhteistyötä Netflixin, DreamWorksin, Disneyn ja muiden yritysten kanssa, meidän on voitava jakaa tiedostoja. Mutta se on usein työläs ja manuaalinen prosessi. Meidän on tuotava tiedostot omaan työnkulkuumme ja jaettava ne sitten takaisin, kun työ on valmis. Tähän menetelmään on luotettu pitkään, mutta se on myös vanhentunut prosessi.”

Näyttökuva Autodesk ShotGrid -tuotannonhallintaohjelmistosta.

Flow Production Tracking, Autodeskin projektinhallinta- ja työnkulkutyökalu, auttaa Jellyfishin tiimiä seuraamaan, aikatauluttamaan, katselmoimaan ja hallitsemaan digitaalisia resurssejaan sekä tekemään yhteistyötä.

Pilvipohjaiset supervoimat

Tällaisten tehottomuuksien kiertämisessä Jellyfish luottaa Flow Production Tracking (aiemmin ShotGrid)iin. Pilvipohjaisen tuotannonhallintaohjelmiston ja katselmointityökalujen avulla studion taiteilijat voivat toteuttaa visioitaan tekemällä yhteistyötä tiiminä samojen tiedostojen parissa samalla, kun he seuraavat määräaikoja ja hallitsevat budjetteja.

”Ratkaisu on meille arvokas”, Smith sanoo. ”Se auttaa varmistamaan, että koko tiimi työskentelee oikean asian parissa ja että heillä on tarvittavat tiedot sen tekemiseen. Koska se on pilvipohjainen ja sitä voi käyttää selaimessa, siitä on tulossa entistä tärkeämpi tapa tehdä yhteistyötä. Ei ole väliä, työskenteletkö etänä vai toimistossa, kaikki näkevät saman asian yhden lasiruudun läpi.”

Taiteilija työskentelee Jellyfish Picturesin studiotiloissa.

Studiot, jotka käyttävät pilvipohjaista tekniikkaa tehostaakseen tietojen toimittamista useiden toimipaikkojen välillä ja parantaakseen yhteistyötä, pystyvät kääntämään kurssia nopeammin, kun markkinat muuttuvat tai kun tietyillä maantieteellisillä alueilla esiintyy henkilöstöpulaa. Kuva: Jellyfish Pictures

Pilvi lisää tehokkuutta ja vastuullisuutta

Toinen Jellyfish Picturesin digitalisaatiosiirtymän etu on mahdollisuus tehdä liiketoimintaa vastuullisemmin. Laadukkaan VFX-sisällön kysyntä kasvaa, mikä tarkoittaa suurteholaskennan ja sen vaatiman energian kysynnän kasvua. Optimoimalla työnkulkuja ja laskentasyklejä Autodeskin ja muiden palveluntarjoajien pilvipohjaiset tekniikat auttavat Jellyfishiä löytämään fyysisiä laitteita sähkönkulutuksen kannalta optimaalisemmilla alueilla.

Energiansäästö on hyväksi planeetalle; kustannussäästöt ovat hyväksi liiketoiminnalle. ”Varmistamme, että kaikki työnkulkumme on mahdollisimman pitkälle optimoitu, jotta emme tuhlaa yhtään laskentasykliä”, Smith sanoo. ”Meidän on tehtävä paljon renderoinnin suurteholaskentatyökuormia, ja niiden suorittaminen on erittäin kallista. Kymmenien tuhansien ytimien käyttäminen vie paljon energiaa, kuten myös ytimien jäähdyttäminen. Siirrämme näitä suurteholaskennan työkuormia kirjaimellisesti ympäri maailmaa, paikkoihin, joissa sähkö on halvempaa. Se on minulle yksi helpoimmista asioista, joita voin tehdä ollakseni ekologisempi ja vastuullisempi.”

Digitalisaation seuraava askel

Jellyfish jatkaa digitalisaatiosiirtymänsä toteuttamista – ja siltojen rakentamista. Sillä on digitaalisen maturiteettinsa ansiosta erinomaiset mahdollisuudet toimia alan suunnannäyttäjänä. Kuten monilla muillakin toimialoilla, yhteistyö on tullut helpommaksi teknologian ansiosta, mutta matkan varrella on edelleen haasteita. ”Kyse on ensisijaisesti siitä, että kaikki saadaan ulos siiloistaan”, Smith sanoo. ”Oletetaan, että sinulla on immateriaalioikeudet ja minä olen suunnittelija Jellyfishillä ja haluan tehdä 3D-mallin. Ihannetapauksessa haluamme pystyä tekemään yhteistyötä samaa resurssia työstäen ja käyttäen samaa jaettua tallennustilaa.”

Standardointi on Smithin mielestä kriittinen tekijä näiden esteiden voittamisessa. Ala on siirtymässä kohti avoimen lähdekoodin Universal Scene Description (USD) -standardia 3D-kohtausten kuvailemiseen ja yhteistä tiedostomuotoa sisällön luomiseen sekä työkalujen väliseen vaihtoon. ”Uskon, että media- ja viihdeteollisuuden tärkeimmät prioriteetit tulevaisuudessa ovat työkalujen ja tiedostomuotojen standardointi ja esimerkiksi nimeämiskäytännöt – sekä siirtyminen pois studioiden omista tietomuodoista”, Smith sanoo.

”Jatkossa haluan meidän osallistuvan alan muutokseen ja tekevän yhteistyötä Autodeskin ja muiden vastaavien tahojen kanssa kehittääksemme työkalujamme. Kaikilla näillä aloilla on sama ongelma, ja monet niistä voidaan ratkaista samoilla rakennuspalikoilla. On kyse vain siitä, miten nämä palikat kootaan.”

2023 State of Design & Make

Katso tästä Autodeskin uudesta maailmanlaajuisesta tutkimusraportista, mikä vaikuttaa muutokseen arkkitehtuurissa, teknisessä suunnittelussa, rakentamisessa, tuotesuunnittelussa, valmistuksessa, pelialalla ja elokuvanteossa.

Jaa tämä asiakastarina