Les fruits de la convergence sont encore plus visibles dans les projets à grande échelle, comme le montre le parc Walt Disney World à Orlando, en Floride.
« Le parc s’étend sur 111 km2, soit deux fois la taille de Manhattan », s’enthousiasme le directeur créatif de WDI, Asa Kalama, qui note que Walt Disney World abrite quatre parcs à thème, chacun étant « une petite ville en soi », avec son cortège de manèges et d’attractions, ainsi que des centrales électriques et hydrauliques, et des systèmes de transport. « Créer ces expériences dignes de villes constitue un énorme défi en termes de conception. »
Le plus important d’entre eux fut celui de la zone Star Wars Galaxy’s Edge de Disneyland et Disney World. Tandis que les attractions « Enchanted Storybook Castle » et « Pirates of the Caribbean : Battle for the Sunken Treasure » sont indépendantes, Star Wars Galaxy’s Edge est un parc à thème entièrement immersif, basé sur la franchise des films Star Wars, « avec un niveau de détail jamais atteint sur les plateaux de films », explique Asa Kalama. « C’est la plus grande extension de terrain à thème de l’histoire des parcs Disney. C’est l’un des projets les plus ambitieux de notre histoire, à la fois sur le plan créatif, technique et logistique. »
L’attraction phare du parc est une réplique grandeur nature du Faucon Millenium que les fans de Star Wars peuvent piloter eux-mêmes durant une traversée virtuelle de la galaxie.
« Elle est grande parce que l’expérience elle-même l’est, tout comme l’équipe qui a œuvré à sa conception », constate Asa Kalama à propos du Faucon Millenium qui s’étend sur 33 mètres. « Sa réalisation a impliqué des experts issus de 140 disciplines différentes tels que des concept artists, designers, architectes d’attraction, paysagistes, architectes d’intérieur, concepteurs de spectacles, infographistes, media designers, ingénieurs en génie mécanique, développeurs de logiciels, ainsi que de merveilleux partenaires commerciaux, venus du monde entier. »
Coordonner autant de disciplines aux quatre coins de la planète a été une « tâche herculéenne », selon Asa Kalama, qui précise que le secret d’une convergence réussie à une telle échelle est le BIM (maquette numérique). « L’expérience finale vécue par nos visiteurs est le produit de plus de 600 maquettes différentes, toutes intégrées à une seule source regroupant la conception, la fabrication et l’installation. Faire tourner la maquette nous a permis d’expliquer clairement aux autres ce que nous étions en train de construire et comment. Je m’en suis servi pour suivre la progression en temps réel, ce qui m’a permis d’attirer l’attention de l’équipe sur des problèmes spécifiques ou de prendre des décisions de conception pour réagir aux conflits lorsqu’ils apparaissaient. »
Mais surtout, le BIM a permis de gagner du temps. « L’avantage le plus direct de travailler ensemble dans une maquette BIM partagée a probablement été la rapidité, résume Asa Kalama. Au lieu de travailler les unes après les autres, les équipes de différentes disciplines ont pu le faire en parallèle, souvent à des niveaux de détail différents, sur des choses qui, en temps normal, se seraient succédées. Au bout du compte, nous avons réussi à livrer l’une de nos attractions les plus difficiles à réaliser sur le plan technique avec plusieurs mois d’avance sur la date initialement prévue. »