런던 국립 극장
AutoCAD를 활용한 무대 준비
AUTOCAD 고객 성공 사례
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AutoCAD로 설계한 차원이 다른 무대 세트
판타지, 드라마 또는 그 사이의 어떤 장르를 위한 세트 설계든, 프로젝트 기획자인 올리 쿠퍼(Oli Cooper)는 예술적 비전을 현실적인 비주얼로 표현합니다. AutoCAD를 사용하면 재료 대비 비용면에서 가성비의 균형을 맞추고 무대에서 마지막 커튼을 닫은 후 세트를 보관하는 방법까지도 조정하여 무대에서 창조적인 세계를 생명력 있게 구현할 수 있습니다.
무대 설계 비하인드 스토리
예술 안무를 위한 무대란 어떤 무대일까요. 에너지가 넘치는 배우들이 화려한 레오파드 의상을 입고 마음껏 누빌 수 있는 무대를 만드는 것도 중요합니다. 하지만 정말로 중요한 것은 공연 도중 배우들이 다른 배우들과 어떻게 상호작용할 수 있을지, 짧은 전환 음악이 나올때 배경을 어떻게 전환시킬지, 그리고 발코니 좌석에 있는 관객들과 중앙 앞좌석에 앉아 있는 관객들에게 어떻게 다른 시각적인 경험(그다지 흥미롭지는 않습니다만)을 선사할 수 있을지 고민해야 합니다.
라이트 프린세스 (The Light Princess) 브링크오프 모젠버그(Brinkhoff Mögenburg) 제공
세트 디자인은 어떤 쇼에서나 가장 몰입하는 부분 중 하나이며 그 디자인(또는 그 디자인의 부족함)은 종종 제작자가 청중에게 줄 수있는 첫 인상과 마지막 인상입니다. 이 세트 디자인은 마치 요정이 마법의 가루를 뿌린 것처럼 청중들이 브로드 웨이, 웨스트 엔드 또는 고등학교 강당이 아닌 쇼의 배경이 되는 곳에 있는 듯한 마법과 같은 경험을 선사합니다. 이렇게 관객은 로미오와 줄리엣의 무대였던 베로나, 알렉산더 해밀턴의 배경이 된 1776년도, 또는 피터팬의 네버랜드에 함께 와 있는 듯한 경험을 하게 됩니다.
런던 국립 극장의 프로젝트 기획자인 올리 쿠퍼(Oli Cooper)는 관객에게 이러한 체험을 선사하는 일을 하는 사람입니다.
드럼 타워용 대형 기본 프레임 워크의 AutoCAD 도면입니다. 올리 쿠퍼(Oli Cooper) 제공.
올리 쿠퍼는 얘기합니다. “저는 디자이너들이 만든 1/25 축소 모형이나 디자인 컨셉만 가지고 전체 디자인 도면으로 전환하여 예산, 기능 그리고 재료 경제에 기반하여 디자인을 편집하고 업데이트할 수 있죠”. “그 다음 그 모형이나 해당 디자인 컨셉을 실제로 무대를 위한 목공소나 금속공장에서 작품을 만드는 장소인 저희가 벤치 도면이라고 부르는 곳으로 가져갑니다. 여기에 더해, 저는 건축가들이 초기에 스케치한 그라운드 플랜을 먼저 제작하고 그것들이 어떻게 무대 위에서 조화를 이루는지 살펴보고 최종적으로는 무대와 안무 동작이 어떻게 공연을 만들어 나가는지를 확인합니다.”
그 뿐만이 아닙니다. 쿠퍼는 모든 무대가 끝나고 커튼이 내려올 때까지 무대 세팅을 생각해야 합니다. “저는 만들어진 세트들은 무대가 시작되기 전까지 어디에 보관해야 할지, 그리고 무대가 끝난 후에는 이 세트들을 어떻게 보관, 이동 또는 폐기해야 할지까지 계획해야 합니다.”
작업의 중심이 되는 CAD 소프트웨어
국립 극장에서 5년 동안 주옥같은 작품들을 작업해 온 쿠퍼가 모든 무대를 완벽하게 기획할 수 있었던 비결은 바로 AutoCAD 소프트웨어였습니다.
“제 주변의 모두가 AutoCAD를 사용하는데, 이제 그 이유를 알게 되었어요.” 쿠퍼는 "AutoCAD가 다른 프로그램들과 차별화되는 이유는 바로 극장에서 무대를 진행하는 과정과 무대 변경의 속도에 맞춰 프로세스를 설계할 수 있다는 점입니다. AutoCAD는 무대 기획자들의 세트 연출에 대한 정확도를 유지하면서도 창의성을 발휘할 수 있도록 해줍니다. 이 두 요소의 균형을 맞춘다는 건 정말 쉽지 않은 일인데도요."라고 말합니다.
라이트 프린세스 (The Light Princess) 브링크오프 모젠버그(Brinkhoff Mögenburg) 제공
소프트웨어가 일관적으로 작동한다면 무대 연출 역시 안정감을 유지할 수 있습니다. 라이트 프린세스를 제작할 당시, 그는 많은 시간을 공중에서 연기를 해야 하는 주연 여배우의 안전을 책임져야 하기도 했습니다. 아키브(ARK-ive)는 극장 밖의 위치에 방주를 요구했는데, 더 가디언 신문은 방주를 다음과 같이 묘사했습니다. “경관을 재활용하고 강가에서 인양하여 만든 회색 쇄설선은 길이가 약 17미터, 높이가 10미터인 돛대를 갖추고 있었다”.
그 다음 올리비에(Olivier)상 수상작인 피터팬이 있습니다. 호화로운 침실이나 해적선은 없었지만 아이들이 몰래 차지한 녹슨 창고처럼 보이는 네버랜드를 연출했습니다. 마치 버려진 조선소에서 사는 할머니의 방이라면 가능할 법한 온갖 와이어들과 할머니의 다락방에서 분장한 아이들처럼요.
피터맨의 후크 선장(안나 프랑콜리니, Anna Francolini)과 해적들. Tanner Steve 제공
그 초라하고 어설픈 느낌에도 불구하고, 이것은 무대 뒤의 정밀한 작업입니다. 쿠퍼는 "서류상 요구되는 품질이나 기준만 생각해 봐도 개인적으로 저는 AutoCAD에서 다른 소프트웨어로 절대 전환하지 않을 것 같습니다"라고 말했습니다. “최근에 추가된 애드인 덕분에 AutoCAD를 다른 프로그램과 함께 사용 가능한 창의적인 기능들이 생겼어요. 별거 아닌 것처럼 보이는 이런 개선 사항들 덕분에 AutoCAD는 가장 애용하는 도구가 되고 있어요. 그리고 제가 지금까지 발견하고 사용해 본 어떤 도구보다 제 작업에 꼭 맞는 도구입니다.”
세트 디자인용 AutoCAD 휠 도면. 올리 쿠퍼(Oli Cooper) 제공.
쿠퍼와 그의 동료들은 AutoCAD를 기본 소프트웨어로 사용하며 관객들에게 좀 더 다양한 무대를 선보이고자 3ds Max와 같은 다른 오토데스크 프로그램을 활용하기 시작했습니다. 각 세트의 개별 요소에 대한 엄청난 수의 변수를 고려해야 하는 복잡한 과정이지만 그만큼 매력적인 과정이기도 합니다.
모든 라이브 쇼가 보여주는 인상과 순간의 장면들은 각자의 매력이 다르지만 이러한 장면을 연기하는 배우들에게는 적시에 정확한 배경의 세트를 제공하는 것이 일관성 있게 제공하는 것이 매우 중요합니다. 그리고 설계된 세트는 깨지거나 마모되서는 안되며 부정확하게 움직여서는 안됩니다. 이러한 세트의 모든 요건을 충족해 주는 쿠퍼 덕분에 배우들도 안정적인 무대를 펼칠 수 있게 됩니다.
쿠퍼는 "AutoCAD가 다른 프로그램들과 차별화되는 이유는 바로 극장에서 무대를 진행하는 과정과 무대 변경의 속도에 맞춰 프로세스를 설계할 수 있다는 점입니다. AutoCAD는 무대 기획자들의 세트 연출에 대한 정확도를 유지하면서도 창의성을 발휘할 수 있도록 해줍니다. 이 두 요소의 균형을 맞춘다는 건 정말 쉽지 않은 일인데도요."라고 말합니다.